PAPERCLAY NEARLY STONEWARE IN COLOUR | Giovanni Cimatti
15-16 March 2025
Paperclay course developed by Giovanni Cimatti
Dry clay, of all types, can find new life in the Paper Clay technique.
In this course we will investigate how to use, in Paper version, Faenza; the Italian clay par excellence fired until it reaches its maximum hardness. Experiences will be made on how to make forms: by casting with liquid clay mixture in cardboard moulds or with assemblages of dry clay slabs. The forms will then be finished with engobes and crystallines applied on raw and fired once in the so-called single firing.
Giovanni Cimatti
Giovanni Cimatti was a teacher at the Art Institute in Siena, director of the ‘T. Minardi’ School of Drawing and Plastic Art in Faenza and teacher at the State Art Institute for Ceramics in Faenza. He began his artistic activity in the 1970s, developing a personal research on the relationship between form and surface by reworking various techniques such as sangam clay decorations, raku, decalcomania, and terra sigillata, and for years he has also been interested in high temperature. He has been invited to important international ceramic art exhibitions, has held solo exhibitions by invitation in Belgium, Japan, Holland, Korea and Switzerland and has participated in cultural exchanges in France, Japan and Germany. He has had solo exhibitions: at the Museum of Contemporary Art at Kyungshung University in Pusan, Korea, at the Ceratekno Gallery in Toki City, Japan, and at the Museo Civico Archeologico in Bergamo.
The 14-hour course starts at 9 a.m. and ends at 5 p.m. on Saturday and starts at 9 a.m. and ends at 4 p.m. on Sunday.
Included in the course:
14 hours of teaching | the materials needed for the course | the firings | 2 breakfasts | a gift box (with samples of the materials used during the course)
Teacher: Giovanni Cimatti
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The Pearl, from the beginning to the end
A complex and complete course to make the artist independent of creating large and small series of pearls for jewelery in various shapes, sizes and decorations. Making of molds, testing of slip and body porcelain, firing and decoration.
The italian mold expert Florio Bedeschi will be in charge of the first part of the course for the execution of small molds for pearls of different shapes and sizes.
A second part related to the use of the mold with slip and body porcelain, to the firing and decoration, will be with Martha Pachón Rodríguez.
PROGRAM:
- Fully practical lessons with both teachers. - Preparation of the necessary materials for the construction of the mold. - Preparation of the plaster and its use in the making of the mold, preservation of the mold. - Use of slip and body porcelain with the plaster molds. - Methods of pearl decoration. - How to apply on molds, dry and fire avoiding deformations. - The pieces will be finished, decorated and fired.
Teachers: Martha Pachon and Florio Bedeschi Languages: English, Italian, French, Spanish
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Full immersion in color
From Jasper to Nerikomi in porcelain in two days
One of the finest qualities of porcelain is its sensuality to the touch, plus the surface can be enriched with vibrant colors or sharp contrasts of black and white. There are ancient and complex techniques of the "Neriage"family which, in a modern way, allow you to express yourself through many aesthetic solutions, from a jewel, avessel, a sculpture, an object, or a complex installation. It will be the very intense and rich post-Argillà course,among the techniques dealt with: the Jasper, the Rainbow or Scala, the Zebra, the Nerikomi and the Mosaico with composite tiles.
PROGRAMMA: - Preparation of colored porcelain bodies, recipes and percentages and how to avoid the melting or deforming pieces. - Use of color both into the body and slip porcelain, tricks. - Preparation of shapes, cuts, joints, lines, drawings and compositions for all possible ancient Asian techniques revisited in contemporary way with modern and practical use. - Agate, Jasper, Mishima, Mosaic, Rainbow, Scala, Zebra and Nerikomi techniques. - Cleaning and tricks to avoid color contamination, air bubbles, deformations or cracks. - Preparation of colored slip porcelain and use. - Conformations with net black and white avoiding contaminations of one color with another. - With the use of the mold and without, application of the techniques learned. - How to install the colored pieces inside the kiln avoiding the attachment of the pieces or accidents. - Types of firing, low and high, firing curves for pieces built by colored mix techniques. - Finishes and corrections before firing, after first firing and even after the last high temperature firing. - Recipes and possibility of restoration of broken pieces. Teacher: Martha Pachon Languages: English, Italian, French, Spanish Download the application form in pdf Download the program in pdf
PIT FIRE | Giovanni Cimatti
La ceramica affrontata a meta tra primitivo e contemporaneità per indagare nuovi stadi della postmodernità dove non è solo l'opera al centro ma sopratutto il modo con cui la si ottiene. Applicheremo terre sigillate per ottenere superfici lucide da sola argilla senza levigatura e cristalline inattese in questa tecnica.
Arriveranno, dopo la seconda cottura a legna, lagune di nerofumo su fondi bianchi, lustri di rosso rame in riduzione e cavilli anneriti a zona.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Giovanni Cimatti Scarica il programma in formato pdfTo confirm your inscription you have to make a bank transfer of a deposit or the total amount.
Discovering Porcelain 2
Basic Course of slip and body porcelain and its transparency
PORCELAIN is a material that requires a prolonged, precise and very accurate processing to obtain pieces of exquisite beauty. The different techniques faced with this material allow us to highlight two important qualities, TRANSPARENCY and SMOTHY to the touch.
This course allows you to develop simple basic techniques, all tricks to avoid cracks, breakages, deformations, the secrets to recover a broken piece, the knowledge of the correct drying and the different firing curves.
We would use body and slip porcelain with and without the use of single and double-fired molds. The purpose is to ENHANCE CREATIVITY WITH THE RIGHT KNOWLEDGE OF ALL RESOURCES IN THE FIELD OF PORCELAIN AND ITS QUALITY OF TRANSPARENCY AND WITHOUT GOING CRAZY!
Program: - Fully practical lessons with a theoretical chapter for basic technology: - Preparation of the slip and body porcelain recipe and percentages. - Slip casting porcelain methods with and without molds. - Methods of achieving transparency. - Method of constructions with slabs or small fragments. - Precautions in drying, firing and finishing. - How to obtain smooth surfaces. - How to glaze with simple means. - How to recover broken or craked pieces. - Firing curves and how to place fragile pieces in the kiln, use of alumina. - Corrections after biscuit and finishing after last firing. The 20-hour workshop lasts from 9.00 to 17.00 on Friday and Saturday and from 9.00 to 16.00 on Sunday. Teacher: Martha Pachon Languages: English, Italian, French, Spanish Download the application form in pdf Download the program in pdf
In search of movement with Paula Bastiaansen
A workshop in search of movement, rhythm, the absence of gravity, fragility and transparency. Paula Bastiaansen will show you the use of porcelain so light that this body will become almost immaterial.
PROGRAM: - Conference and presentation of slides. - Demonstration of the working method. - Designing an object starting from a drawing. - Preparation and coloring of porcelain. - Preparation of extremely thin porcelain layers. - Cutting of the shapes and construction starting from the drawing. - Use of inlay and stoneware support in construction. - Drying and firing. The 20-hour workshop lasts from 9.00 to 17.00 on Friday and Saturday and from 9.00 to 16.00 on Sunday.Teacher: Paula Bastiaansen Translator and Assistant: Martha Pachon Languages: English, Italian, French, Spanish, Dutch
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Silk-screen printing Workshop
Questo corso ha lo scopo di fornire le conoscenze necessarie per creare le proprie decalcomanie vetrificabili e stamparle su diversi supporti ceramici o vetrosi. Inoltre attraverso la stampa grafica su ceramica, il corsista sarà introdotto a un campo poco esplorato, il vincolo dell’immagine ceramica con la lettura virtuale incorporando i codici QR. Questi codici offrono l’opportunità di reindirizzare la ceramica sul concetto di un progetto web (un blog, una pagina, una libreria virtuale, un videogioco, ecc.)Il corsista sarà introdotto nella pratica della elaborazione di una matrice, l’incisione in seta, la pulizia e il recupero dei telai, l’applicazione delle decalcomanie, l’uso di diversi supporti, la preparazione degli smalti e delle cotture. Sarà inoltre in grado di installare il proprio laboratorio di serigrafia con i più bassi costi possibili di attrezzature e risparmio dello spazio.
BIOGRAFIA SILVIA BARRIOSArtista e ricercatrice nata in Argentina. Si è specializzata nel campo dei nuovi media e delle tecnologie interattive applicate sulle arti del fuoco.Il suo tema di interesse attuale la “Ceramica Intelligente” deriva degli incontri fra la Serigrafia Ceramica e i processi creativi dei multimedia incentrati sulla bio-arte, l’elettronica, l’intelligenza artificiale e le arti digitali unitamente alle culture popolari sudamericane.Silvia Barrios è stata invitata con i suoi laboratori e istallazioni alla Biennale della Havana, la Biennale di SaoPaulo, e la Biennale di Mercosur, Buenos Aires. Ha realizzato diversi progetti internazionali, e ha esposto indiversi nazioni, fra loro, Cina, Italia, Spagna, Portogallo, Cuba, Argentina, Colombia, Ecuador e Perù.
Programma: Lezioni pratiche e teoriche finalizzate allo sviluppo della impressione di una immagine fotografica su un sopporto ceramico terroso o vitreo, crudo, biscottato o smaltato e anche sul vetro. Elaborazione della matrice, trattamento della seta per l’incisione. Pulizia e recupero dei telai. Applicazione delle decalcomanie. Uso dei diversi supporti: terracotta, terraglia, gres, porcellana, vetro. Preparazione degli smalti per serigrafia. Cotture a diversi ambienti. Come istallare il proprio laboratorio di serigrafia. Introduzione del codice QR alla serigrafia. Conferenza audiovisiva – Riassunto del processo per consolidare le conoscenze – Test e valutazione dei risultati Riflessioni sulla introduzione dei codici multi mediatici e la progettazione sul campo della ceramica contemporanea – Panorama dei progetti innovatori della ceramica nel campo della elettronica, intelligenza artificiale, bioscienza e robotica. Conclusioni con una mostra di un progetto artistico di gruppo dei corsisti.
Le forme saranno realizzate seguendo le indicazioni del docente, saranno cotte e consegnate entro i tempi del corso stesso. Il corso di 20 ore dura dalle ore 9.00 alle ore 17:00 del venerdì, dalle 9.00 alle ore 17:00 del sabato e dalle ore 9:00 alle ore 16.00 della domenica. Docente: Silvia Barrios
CERAMIC MAZE: THE CLAYS | Vilma Bosi
Imparare le tecniche di foggiatura e la cottura delle terre
Quando ci si avvicina al mondo della ceramica spesso si incontrano le prime difficoltà già nella fase di modellazione proprio per mancanza di competenze nelle tecniche di foggiatura dei manufatti. Gli impasti ceramici e le argille possono essere lavorati in diversi modi e in questo corso di base ci proponiamo di introdurvi ad alcune delle tecniche fondamentali come il colombino, la lastra, la stampatura e il colaggio.
La scelta del tipo di argilla da impiegare ed individuare la migliore tecnica di modellazione per la produzione delle forme sarà di basilare importanza per avere successo nel portare a termine i vostri progetti ed evitare perdite di tempo e di denaro.
Il corso non è finalizzato alla realizzazione di oggetti finiti ma si limita alla produzione in libertà di esperienze costruttive, tattili e di cottura sempre sotto la guida del docente.
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Costo: 250.00€ Docente: Vilma Bosi Scarica il modulo d'iscrizione in formato pdf Scarica il programma in formato pdf
A sea of melted glass
A Faenza, sul finire degli anni 60′, Guerrino Tramonti pratica una tecnica ceramica pittorica denominata “A grosso spessore”. Si tratta di una ceramica che prevede la formazione di uno spessore alto di vetro liquido (cristallina) che allaga entro una superficie piana definita da una bordatura.
Durante il corso saranno fatte esperienze con l’inserimento di smalti, ingobbi, fritte colorate, vetri da vetraria e fili metallici. Saranno impiagate anche le “terre sigillate” che saranno applicate sulle cornici a formare rugginose e brillanti cortecce. Le forme in argilla già biscottata saranno fornite dall’organizzazione.
Programma: Applicazione su biscotto di ingobbi naturali del genere terra sigillata – applicazione al centro delle forme di smalti, vetri in frammenti ecc e copertura di vernice trasparente o colorata in rame con varie tecniche di miscelazione – cottura notturna – descrizione dei prodotti usati – esempio di preparazione di una terra sigillata – nelle foto alcuni esempi di opere realizzate da G. Cimatti
Le forme saranno realizzate seguendo le indicazioni del docente, saranno cotte e consegnate entro i tempi del corso stesso. Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 del sabato e termina alle ore 16.00 della domenica. Docente: Maestro Giovanni Cimatti
