MAKING MOLDS FOR CERAMICS | Paolo Iori
07-08-09-10-11 October 2020
To reproduce a shape for large or small productions, but also to create unique objects starting from a mold for collecting or to print by hand, simplifying the manufacturing processes; is the dream of many potters.
The artist and teacher Paolo Iori will present in an effective, simple and creative form a program for the production of multi-part molds for casting and pressure molding. It will appear from the idea and from a personal project to develop a model that will be analyzed in order to later realize the own mold.
Paolo Iori
Paolo Iori was trained in Sesto Fiorentino with the masters Bruschi and Gigli, who gave them the opportunity to learn precise and elaborate forming techniques, for the manufacture of plaster models and molds. In parallel Iori develops his personal artistic path, which began in London and continued with exhibitions in Japan, Belgium and Italy. He currently works in Belgium and works with artists, art schools for training courses, and designers for creating prototypes on very specific projects. Among them, the “École supérieur des arts visuels” of the Cambre in Brussels, the Academie Royale des beaux arts in Brussels, and the “Center culturelle” in Andenne, “Keramis” at the Louviere.
The 35-hour workshop lasts from 9.00 to 17.00 on Wednesday, Thursday, Friday and Saturday and from 9.00 to 16.00 on Sunday.
Included in the Workshop cost:
35 hours of teaching | all the necessary materials | firings | nr. 5 brunch lunch | a box with the samples of the materials used during the workshop
Teacher: Paolo Iori
Translator and assistant: Martha Pachon
Languages: English, Italian, French, Spanish
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Jewelery in Porcelain
Corso di costruzione di gioielli con le tecniche antiche asiatiche multicolore fino alla sua presentazione finale. Sviluppo ed approfondimento delle tecniche della famiglia del “Neriage” e applicazione in un progetto definitivo per un gioiello. Metodi per preparare gli impasti colorati, processi delle tecniche con metodi di conformazione a stampo, essiccamento, cotture, correzioni di crepe, rotture e deformazione. Montaggio delle diverse alternative e materiali di uso facile e immediato. Agli allievi verranno fornite le parti metalliche e in argento per montare un gioiello completo.
PROGRAMMA: Lezioni totalmente pratiche con un capitolo teorico per tecnologia – riparazione della porcellana ad impasto e barbotine colorate, ricetta e percentuali – creazione dei motivi organici, geometrici o astratti direttamente nello impasto traverso: -Metodi di composizione a blocco, rotolo e forme colorate dell’Arcobaleno – Metodi di costruzione de tasselli composti,uso delle barbotine colorate – Come applicare su stampi evitando crepe e deformazioni – Rifinizione e correzioni dopo cottura biscotto – Metodi di “estivazione” dei pezzi per cottura di alta. Particolarità per evitare deformazioni e rotture -Rifinizione e correzioni dopo ultima cottura.
Cottura (il sabato sera): biscotto, solo dei pezzi realizzati il medesimo giorno ed essiccati, sabato cottura de alta 1250°C, quelli della domenica non saranno cotti, ma è sufficiente per capire la tecnica. Nota: i materiali utilizzati per infornare i pezzi sono soltanto per dimostrazione e cottura Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 del sabato e termina alle ore 16.00 della domenica. Docente: Martha Pachon
Silk-screen printing Workshop
Questo corso ha lo scopo di fornire le conoscenze necessarie per creare le proprie decalcomanie vetrificabili e stamparle su diversi supporti ceramici o vetrosi. Inoltre attraverso la stampa grafica su ceramica, il corsista sarà introdotto a un campo poco esplorato, il vincolo dell’immagine ceramica con la lettura virtuale incorporando i codici QR. Questi codici offrono l’opportunità di reindirizzare la ceramica sul concetto di un progetto web (un blog, una pagina, una libreria virtuale, un videogioco, ecc.)Il corsista sarà introdotto nella pratica della elaborazione di una matrice, l’incisione in seta, la pulizia e il recupero dei telai, l’applicazione delle decalcomanie, l’uso di diversi supporti, la preparazione degli smalti e delle cotture. Sarà inoltre in grado di installare il proprio laboratorio di serigrafia con i più bassi costi possibili di attrezzature e risparmio dello spazio.
BIOGRAFIA SILVIA BARRIOSArtista e ricercatrice nata in Argentina. Si è specializzata nel campo dei nuovi media e delle tecnologie interattive applicate sulle arti del fuoco.Il suo tema di interesse attuale la “Ceramica Intelligente” deriva degli incontri fra la Serigrafia Ceramica e i processi creativi dei multimedia incentrati sulla bio-arte, l’elettronica, l’intelligenza artificiale e le arti digitali unitamente alle culture popolari sudamericane.Silvia Barrios è stata invitata con i suoi laboratori e istallazioni alla Biennale della Havana, la Biennale di SaoPaulo, e la Biennale di Mercosur, Buenos Aires. Ha realizzato diversi progetti internazionali, e ha esposto indiversi nazioni, fra loro, Cina, Italia, Spagna, Portogallo, Cuba, Argentina, Colombia, Ecuador e Perù.
Programma: Lezioni pratiche e teoriche finalizzate allo sviluppo della impressione di una immagine fotografica su un sopporto ceramico terroso o vitreo, crudo, biscottato o smaltato e anche sul vetro. Elaborazione della matrice, trattamento della seta per l’incisione. Pulizia e recupero dei telai. Applicazione delle decalcomanie. Uso dei diversi supporti: terracotta, terraglia, gres, porcellana, vetro. Preparazione degli smalti per serigrafia. Cotture a diversi ambienti. Come istallare il proprio laboratorio di serigrafia. Introduzione del codice QR alla serigrafia. Conferenza audiovisiva – Riassunto del processo per consolidare le conoscenze – Test e valutazione dei risultati Riflessioni sulla introduzione dei codici multi mediatici e la progettazione sul campo della ceramica contemporanea – Panorama dei progetti innovatori della ceramica nel campo della elettronica, intelligenza artificiale, bioscienza e robotica. Conclusioni con una mostra di un progetto artistico di gruppo dei corsisti.
Le forme saranno realizzate seguendo le indicazioni del docente, saranno cotte e consegnate entro i tempi del corso stesso. Il corso di 20 ore dura dalle ore 9.00 alle ore 17:00 del venerdì, dalle 9.00 alle ore 17:00 del sabato e dalle ore 9:00 alle ore 16.00 della domenica. Docente: Silvia Barrios
Full immersion in color
From Jasper to Nerikomi in porcelain in two days
One of the finest qualities of porcelain is its sensuality to the touch, plus the surface can be enriched with vibrant colors or sharp contrasts of black and white. There are ancient and complex techniques of the "Neriage"family which, in a modern way, allow you to express yourself through many aesthetic solutions, from a jewel, avessel, a sculpture, an object, or a complex installation. It will be the very intense and rich post-Argillà course,among the techniques dealt with: the Jasper, the Rainbow or Scala, the Zebra, the Nerikomi and the Mosaico with composite tiles.
PROGRAMMA: - Preparation of colored porcelain bodies, recipes and percentages and how to avoid the melting or deforming pieces. - Use of color both into the body and slip porcelain, tricks. - Preparation of shapes, cuts, joints, lines, drawings and compositions for all possible ancient Asian techniques revisited in contemporary way with modern and practical use. - Agate, Jasper, Mishima, Mosaic, Rainbow, Scala, Zebra and Nerikomi techniques. - Cleaning and tricks to avoid color contamination, air bubbles, deformations or cracks. - Preparation of colored slip porcelain and use. - Conformations with net black and white avoiding contaminations of one color with another. - With the use of the mold and without, application of the techniques learned. - How to install the colored pieces inside the kiln avoiding the attachment of the pieces or accidents. - Types of firing, low and high, firing curves for pieces built by colored mix techniques. - Finishes and corrections before firing, after first firing and even after the last high temperature firing. - Recipes and possibility of restoration of broken pieces. Teacher: Martha Pachon Languages: English, Italian, French, Spanish Download the application form in pdf Download the program in pdf
PIT FIRE | Giovanni Cimatti
La ceramica affrontata a meta tra primitivo e contemporaneità per indagare nuovi stadi della postmodernità dove non è solo l'opera al centro ma sopratutto il modo con cui la si ottiene. Applicheremo terre sigillate per ottenere superfici lucide da sola argilla senza levigatura e cristalline inattese in questa tecnica.
Arriveranno, dopo la seconda cottura a legna, lagune di nerofumo su fondi bianchi, lustri di rosso rame in riduzione e cavilli anneriti a zona.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Giovanni Cimatti Scarica il programma in formato pdfTo confirm your inscription you have to make a bank transfer of a deposit or the total amount.
Extraordinary japanese constructions with Kazuko Uga
A complex and fascinating technique focused on the personal artistic work of Kazuko Uga. The construction of the liquid porcelain will allow us to develop contemporary projects of great beauty, refinement and lightness. Course of construction of objects with the use of white and pigmented liquid porcelain. Course of construction of objects with the use of slip porcelain and treatment of surfaces in the Japanese style. Preparation of porcelain, recipes. Drying, firing, glazing, corrections of cracks and deformations.
The artist will be on show in Faenza from the 9th to the 21st of October as part of the "Japanese October" Festival.
PROGRAM: Fully practical lessons with a theoretical chapter dedicated to the preparation of slip withe and coloured porcelain. First day: Preparation of liquid porcelain, precautions. Preparation of liquid coloured porcelain, recipes and percentages. Methods of slip casting porcelain. Construction with the small parts, finishing, drying. Firing, kiln management for high temperature. Second day: Finishing and cleaning pieces, tricks and corrections. Evaluation of results. Design of new pieces for both sculpture and use. Video-projection of the artist's works.The 14-hours workshop lasts from 9.00 to 17.00 on Wednesday and from 9.00 to 16.00 on Thursday.
Teacher: Kazuko Uga Translator and assistant: Martha Pachon Languages: English, Italian, French, Spanish, Japanese Download the Kazuko Uga CV Download the application form in pdf Download the full program in pdf
Jewelry in porcelain, Jasper technique
The suggestive technique of Jasper has an important role in the creative processes for those who want to produce objects that are pleasant to the touch, and with a beautiful and vibrant for the perception of color. A complex technique that requires only accuracy in the process and the desire to create designs using color. To make the most of the potential of this technique, the students will perform different exercises to get to know their fragility, strength and refinement applied to the jewels. The whole process and derivations can be applied beyond, in furnishing objects, sculptures, small series of utilitarian or decorative objects.
Progam: - Totally practical lessons with a theoretical chapter dedicated to the artists who used ceramics to create jewels. - Preparation of colored slip and body porcelain, recipe and percentages. Creation of organic, geometric or abstract motifs directly on the body porcelain through: - Jasper decomposition methods. - Methods of construction with small tiles, use of colored slip. - How to apply on jewelry molds avoiding cracks and deformations. - Finishing and corrections after biscuit firing. - Methods of positioning of the pieces for high firing. Special features to avoid deformation and breakage. - Finishing and corrections after last firing. - Design for jewelry composition.Teacher: Martha Pachon
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Ceramic maze: the clays
la scelta, le superfici e la cottura delle terre
Fare ceramica è una delle arti più affascinanti, ma occorre avere ben chiare alcune regole e metodologie perchè l’autodidattica è un approccio possibile, ma si può perdere tempo e danaro.
La scelta del tipo di argilla da impiegare nella produzione delle forme è di basilareimportanza e da questa dipendono tutte le altre come la foggiatura, gli smalti e la temperatura ottimale di cottura. Si può scegliere a monte quale metodologia impiegare, ma questo non toglie che la conoscenza delle argille e quindi il loro carattere è assolutamente fondamentale.
Durante il corso avrete l’opportunità di toccare una vasta gamma di argille da cui poter far discendere le vostre scelte future. Il corso si limita quindi alla produzione in libertà di esperienze costruttive, tattili e di cottura sempre sotto la guida del docente.
PROGRAMMA: esercizi personali con vari tipi di argilla con e senza inerti sia per bassa che alta temperatura a colombino, lastra e a stampo – finiture possibili durante le varie fasi di asciugatura – ritiri e plasticità – la deformazione delle forme e il suo controllo – Cottura di alcune esperienze a bassa ad alta temperatura. Lezioni di tecnologia ceramica -dimostrazione di foggiatura a colaggio.
Le forme saranno realizzate seguendo le indicazioni del docente, saranno cotte e consegnate entro i tempi del corso stesso. Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 del sabato e termina alle ore 16.00 della domenica. Docente: Maestro Giovanni Cimatti
Jasper and Neriage
Slip porcelain and body porcelain in one piece
Two techniques distant in time and in geography, one technique, with slip porcelain and another with body porcelain, come together in a complex but fascinating technique with a wide variety of applications, from the unique piece to small series. To make the most of the potential of these techniques: Jasper and Nerikomi, the students will perform different exercises to get to know their fragility, strength and refinement. All the process and derivations for applications to different kind of objects, corrections of cracks, breakages and deformation.
Program: - Totally practical lessons with a theoretical chapter by technology. - Preparation of colored slip porcelain, recipe and percentages. - Preparation of colored body porcelain, recipe and percentages. - Creation of small pieces with different color combinations. - Methods of creating organic or geometric motifs. - Methods of including one technique on the other. - Surface finishing method. - Biscuit firing. - Finishing and corrections after biscuit firing. - Methods of positioning of the pieces into the kiln for high firing. Special features to avoid deformation and breakage. - Finishing and corrections after the last firing.The 20-hour workshop lasts from 9.00 to 17.00 on Friday and Saturday and from 9.00 to 16.00 on Sunday.
Teacher: Martha Pachon
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