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CUERDA LIBERA TUTTI | Riccardo Torri
Imparare a lavorare con la tecnica della Cuerda Seca.
Siete stanchi di cercare informazioni frammentarie e poco attendibili sulla cuerda seca?
Volete ottenere risultati soddisfacenti già dai primi lavori senza sprecare tempo, risorse ed energie sperimentando alla cieca? Bene, questo corso è strutturato appositamente per dare tutte le indicazioni necessarie per eseguire la tecnica della cuerda seca senza intoppi e senza brutte sorprese in cottura.
Inizieremo con la spiegazione del principio della tecnica, che cos’è il composto nero della cuerda, come si prepara e come si stende, quali sono i migliori pennelli da usare, i movimenti e la corretta postura per lavorare. Parleremo degli smalti e della loro giusta preparazione ed applicazione sul biscotto sia in orizzontale che in verticale, vedremo insieme come realizzare le sfumature per ottenere l’effetto realistico e parleremo inoltre della famosa variante “cuerda trasparente”.
Il corso di 17 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e della domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 12.00 il lunedì.
Compreso nel corso:
17 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 colazioni
Docente: Riccardo Torri
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DECORARE LA PORCELLANA CON PITTURA O DISEGNI 3D ILLUSORI | Velimir Vukicevic
Corso incentrato sulla decorazione della porcellana.
In questo workshop i partecipanti potranno imparare a decorare superfici in porcellana con pittura e disegno tridimensionali. Il workshop tratterà aspetti artistici e tecnici. Mostrerò come proteggere le superfici e decorarle utilizzando ingobbi, due tipi di trasferibili, smalti, sottosmaltI, sopramalti, aerografo.
Come si fa a realizzare una scultura di qualcosa la cui forma è variabile? Come si fa a materializzare e controllare l'acqua, il vento e l'aria...? Come si fa a valutare il momento giusto in cui fermarsi, indicando che l'aria continuerà a fluire e che l'acqua continuerà a incresparsi? Mi sono anche chiesto razionalmente come ottenere il maggior numero possibile di sculture diverse utilizzando uno stampo in gesso, tagliando, aggiungendo e dipingendo in 3D. Quando catturo l'aria sotto forma di nuvola, posso dipingere sulla sua superficie diversi contenuti come insetti, particelle di polvere, oggetti meccanici immaginari, virus o uccelli. Disegnando o dipingendo forme tridimensionali su forme già esistenti, metto in discussione la nostra percezione e pongo enigmi irrisolvibili: ciò che vediamo è realtà o solo un'abile illusione?
Velimir Vukicevic
Espone le sue opere da oltre cinquant’anni, con diciotto mostre personali tenute in Serbia, Croazia, Giappone, Germania, Francia e Romania. Le sue opere fanno parte di numerose prestigiose collezioni internazionali, tra cui il Museo delle Arti Applicate di Belgrado (Serbia), il City Museum Kanazawa, il Seto City Art Museum e il Mino Park Museum (Giappone), il Romhild Museum e il Westervald Museum (Germania), la World Ceramic Foundation (Corea), il Town of Carouge Museum (Svizzera), il Ceramic Museum di Faenza (Italia), lo Yingge Museum (Taiwan), il Museo di L’Alcora (Spagna), il Teapot Museum di Yixing e la collezione dell’Università di Jingdezhen (Cina), la collezione di Aberystwyth (Galles, Regno Unito) e la collezione di Kecskemét (Ungheria).
Nel corso della sua carriera ha ricevuto numerosi riconoscimenti internazionali, tra cui il Premio alla Carriera Faenza 2023, il Grand Prix Andenne, Belgio 2025, il Silver Award alla 2ª Teapot Exhibition, Yixing, Cina 2024, il Grand Prix L’Alcora, Spagna 2019, il Gold Award alla 1ª Teapot Exhibition, Yixing, Cina 2019, il Primo Premio alla Biennale di Cluj, Romania 2017, la Menzione d’Onore Manises, Spagna 2024, il Secondo Premio The Journey of Ceramics, Jingdezhen, Cina 2021, e varie Menzioni d’Onore alla Mostra di Mino, Giappone, tra gli altri.
Il corso di 23 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del Venerdì e del Sabato, inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 16:00 della Domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 12.00 del Lunedì.
Compreso nel corso:
23 ore di docenza | materiali necessari allo svolgimento del corso | cotture | nr. 3 colazioni
Docente: Velimir Vukicevic
Interprete e Assistente: Incluso
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PORCELLANA E VETRO | Anne Türn
Corso sperimentale sulla fusione del vetro sulla porcellana.
Questo workshop è dedicato alla realizzazione di pezzi che sembrano impossibili.
Si tratta di capire come usare la porcellana paper-clay e il vetro insieme per formare un'opera d'arte. . .
Come realizzare strutture fragili in porcellana e come cuocerle. Ci concentreremo su come far giocare insieme porcellana e vetro, su quali condizioni dobbiamo dare loro per controllare almeno un po' questo processo.
Dopo la cottura della porcellana, impareremo diversi modi di caricare il forno per dare al vetro la possibilità di fondersi attraverso e sopra i pezzi di porcellana che avete realizzato.
Il terzo giorno vedremo i risultati e li discuteremo.
Le lezioni sono totalmente pratiche oltre a un capitolo teorico, cotture e materiali e una sessione DPF (Domande Più Frequenti).
Anne Türn
Anne Türn è una ceramista Estone che ha vinto numerosi premi internazionali e locali. La sua arte è stata presentata in diverse mostre in tutto il mondo. Le ciotole in ceramica, le straordinarie luci e le opere in vetro di Anne sono solo alcuni esempi del suo lavoro, che arreda molte case. L'opera d'arte “Dancing wolves”, un premio realizzato da Anne, viene consegnata ai vincitori di Looduse Aasta Foto da molti anni. Magnifiche foto di animali e natura che stupiscono gli spettatori di tutte le età. Proprio come le ceramiche di Anne, ogni pezzo ha la sua unicità. Anne Türn è nata a Tallinn, in Estonia, nel 1964. Ha studiato all'Accademia delle Arti di Tallinn e all'Institut of Keramik di Höhr-Grenzhausen, in Germania. Numerosi sono i premi e le mostre che Anne ha vinto e a cui ha partecipato.
Il corso di 20 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e della domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 il lunedì.
Compreso nel corso:
20 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 colazioni
Docente: Anne Türn
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DECORAZIONE CON ORO, LUSTRI E COLORI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con i preziosi e i colori a terzo fuoco, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Il decoro a terzo fuoco con oro, lustri e colori è un'arte affascinante che se ben gestita può essere molto meno costosa di quello che ci si aspetta. I partecipanti al corso impareranno un corretto approccio alla tecnica in modo da non sprecare tempo e risorse.
Il corso inizierà dalla conoscenza dei preziosi (oro e lustri) con le loro peculiarità, passerà poi alla preparazione degli oggetti da decorare fino ad arrivare all'applicazione tramite esercizi personali di decorazione. Si proseguirà con i colori a terzo fuco, verranno approfonditi i vari passaggi necessari per personalizzare oggetti già vetrati con decorazioni (filetti, scritte, ecc) e campiture.
Vilma Bosi
Nel 1978 inizia il suo lavoro come ceramista nella bottega di Antonietta Mazzotti dove si appassiona e specializza nella decorazione dei manufatti ceramici. Nella sua carriera ha collaborato con l'industria ceramica Diva dove era responsabile del reparto decorato a mano e del laboratorio. Nel tempo la sua specializzazione è diventata il terzo fuoco (principalmente oro e preziosi) grazie al quale ha collaborato con diversi artisti e artigiani in Italia. Tra i più importanti citiamo: La bottega Gatti, Fos Ceramiche, Padovani Ceramiche, Laboratorio Pesaro, Coralla Maiuri e Ceramic & Colours. Nel 2011 viene assunta da Ceramic & Colours come responsabile del laboratorio, ruolo che attualmente ancora ricopre. Dal 2018 insegna come docente nel Faenza Art Ceramic Center.
Il corso di 11 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 13.00 della domenica.
Compreso nel corso:
11 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 colazioni
Docente: Vilma Bosi
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RAKU DOLCE IN SIGILLATA CON LUSTRI | Giovanni Cimatti
Il Raku Dolce è un'idea che Giovanni Cimatti ha avuto alla fine degli anni 90' e che si distingue dal Raku cosiddetto per la ridotta fumigazione e l'impiego di argille senza chamotte.
Il raku dolce di Giovanni Cimatti in alcune delle sue declinazioni.
Durante il corso verranno fatte forme che contemporaneamente ed in una unica cottura avranno il colore arancio delle "terre sigillate", le trasparenze delle cristalline al rame e non , i lustri in riduzione del rame nella cottura del forno a gas e il nero del fumo a Raku.
Giovanni Cimatti
Giovanni Cimatti è stato docente all’Istituto d’Arte di Siena, direttore della Scuola di Disegno e Plastica “T. Minardi” di Faenza e docente all’Istituto Statale d’Arte per la Ceramica di Faenza. Ha iniziato l’attività artistica negli anni settanta sviluppando una personale ricerca sui rapporti tra forma e superficie rielaborando varie tecniche come i decori d’argilla a sangam, il raku, le decalcomanie, le terre sigillate e da anni si interessa anche dell’alta temperatura. È stato invitato in importanti mostre internazionali d’arte ceramica, ha realizzato mostre personali su invito in Belgio, Giappone, Olanda, Korea e Svizzera e ha partecipato a scambi culturali in Francia, Giappone e Germania. Ha realizzato mostre personali: al Museo d’Arte Contemporanea della Kyungshung University di Pusan in Korea, alla Galleria del Ceratekno di Toki City in Giappone e al Museo Civico Archeologico di Bergamo.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 colazioni | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Giovanni Cimatti
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LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio | Massimo 5 iscritti.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Roberto Reali
Inizia a lavorare nel 1974 presso la Bottega ceramica Fernando Rava di Faenza dove si appassiona al mondo del tornio. Apre la sua bottega specializzata nella foggiatura al tornio nel 1976 a Faenza. Collabora come maestro torniante con tutte le botteghe più importanti di Faenza e dintorni della quali citiamo: Bottega Gatti, Maestri Maiolicari, CACF, l'industria Cooperativa Ceramiche di Imola e Ceramiche Padovani. Nella sua carriera collabora inoltre con divesri artisti di fama internazionale come: Pomodoro, Ontani, Paladino, Arancio, Ducrot, Sissi, Cuschera e molti altri. Ancora oggi, dopo aver chiuso la sua bottega (nel 2015), collabora con tutte le botteghe di Faenza e con gli artisti nazionali e internazionali che hanno bisogno di manufatti ralizzati al tornio.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 16/06 e termina alle ore 17.00 di domenica 22/06.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio | Massimo 5 iscritti.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Roberto Reali
Inizia a lavorare nel 1974 presso la Bottega ceramica Fernando Rava di Faenza dove si appassiona al mondo del tornio. Apre la sua bottega specializzata nella foggiatura al tornio nel 1976 a Faenza. Collabora come maestro torniante con tutte le botteghe più importanti di Faenza e dintorni della quali citiamo: Bottega Gatti, Maestri Maiolicari, CACF, l'industria Cooperativa Ceramiche di Imola e Ceramiche Padovani. Nella sua carriera collabora inoltre con divesri artisti di fama internazionale come: Pomodoro, Ontani, Paladino, Arancio, Ducrot, Sissi, Cuschera e molti altri. Ancora oggi, dopo aver chiuso la sua bottega (nel 2015), collabora con tutte le botteghe di Faenza e con gli artisti nazionali e internazionali che hanno bisogno di manufatti ralizzati al tornio.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 23/06 e termina alle ore 17.00 di domenica 29/06.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio | Massimo 5 iscritti.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Roberto Reali
Inizia a lavorare nel 1974 presso la Bottega ceramica Fernando Rava di Faenza dove si appassiona al mondo del tornio. Apre la sua bottega specializzata nella foggiatura al tornio nel 1976 a Faenza. Collabora come maestro torniante con tutte le botteghe più importanti di Faenza e dintorni della quali citiamo: Bottega Gatti, Maestri Maiolicari, CACF, l'industria Cooperativa Ceramiche di Imola e Ceramiche Padovani. Nella sua carriera collabora inoltre con divesri artisti di fama internazionale come: Pomodoro, Ontani, Paladino, Arancio, Ducrot, Sissi, Cuschera e molti altri. Ancora oggi, dopo aver chiuso la sua bottega (nel 2015), collabora con tutte le botteghe di Faenza e con gli artisti nazionali e internazionali che hanno bisogno di manufatti ralizzati al tornio.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 30/06 e termina alle ore 17.00 di domenica 06/07.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
RAKU DOLCE IN SIGILLATA CON LUSTRI | Giovanni Cimatti
Il Raku Dolce è un'idea che Giovanni Cimatti ha avuto alla fine degli anni 90' e che si distingue dal Raku cosiddetto per la ridotta fumigazione e l'impiego di argille senza chamotte.
Il raku dolce di Giovanni Cimatti in alcune delle sue declinazioni.
Durante il corso verranno fatte forme che contemporaneamente ed in una unica cottura avranno il colore arancio delle "terre sigillate", le trasparenze delle cristalline al rame e non , i lustri in riduzione del rame nella cottura del forno a gas e il nero del fumo a Raku.
Giovanni Cimatti
Giovanni Cimatti è stato docente all’Istituto d’Arte di Siena, direttore della Scuola di Disegno e Plastica “T. Minardi” di Faenza e docente all’Istituto Statale d’Arte per la Ceramica di Faenza. Ha iniziato l’attività artistica negli anni settanta sviluppando una personale ricerca sui rapporti tra forma e superficie rielaborando varie tecniche come i decori d’argilla a sangam, il raku, le decalcomanie, le terre sigillate e da anni si interessa anche dell’alta temperatura. È stato invitato in importanti mostre internazionali d’arte ceramica, ha realizzato mostre personali su invito in Belgio, Giappone, Olanda, Korea e Svizzera e ha partecipato a scambi culturali in Francia, Giappone e Germania. Ha realizzato mostre personali: al Museo d’Arte Contemporanea della Kyungshung University di Pusan in Korea, alla Galleria del Ceratekno di Toki City in Giappone e al Museo Civico Archeologico di Bergamo.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Giovanni Cimatti
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MY FUNNY GLAZES | Maite Larena
Corso incentrato sulla realizzazione dei propri smalti ceramici.
Quando ci avviciniamo agli smalti ceramici, la prima impressione è di immensità ... da dove comincio? Quali sono le materie prime? Quali smalti saranno adatti ai miei pezzi? La creazione di smalti personalizzati è particolarmente attraente per la maggior parte dei ceramisti. In questo corso, seguendo una semplice metodologia, verranno insegnati metodi di lavoro per pianificare lo sviluppo di smalti e ottenere una grande quantità di essi. In questo modo espanderemo il processo della colorazione, delle trame, delle applicazioni e dei risultati estetici applicabili alle ceramiche dell'autore. Viene proposto un laboratorio di sperimentazione di smalti ceramici per 1240-60 ° C, sia per la cottura in forno elettrico che in forno a gas.
Verrà fornita un'ampia documentazione, che sarà esaminata in presentazioni e discorsi teorici intercalati con il lavoro dell'officina, nonché sistemi di archiviazione computerizzati per formule ceramiche.
Maite Larena
Laureata in chimica all’università di Valencia, Spagna e ceramista autodidatta. La carriera di Larena si divide fra il lavoro artistico e tecnico. Oltre le sue esposizioni personali e collettive con la serie di contenitori di particolari smalti; Maite è stata invitata a diversi congressi internazionali come ricercatrice di grande esperienza nel campo degli smalti e coloranti ceramici. Ha pubblicato 11 articoli specializzati sui rivestimenti vetrosi e sviluppato 6 progetti sovvenzionati dal governo spagnolo sulla ricerca ceramica. Per diversi anni è il responsabile del laboratorio di ricerca, sviluppo e produzione di smalti e coloranti della PRODESCO S.L. e della AICE-ITC, Associazione di ricerca delle industrie ceramiche spagnole. Nel campo della didattica, per molti anni, è stata professore della cattedra di Materiali e tecnologia ceramica della Scuola Superiore d’Arte de Manises, Spagna.
Il corso di 35 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 dal Mercoledì al Sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della Domenica.
Compreso nel corso:
35 ore di docenza | cotture | materiali | nr. 5 pasti brunch | studio perfettamente attrezzato | possibilità di visita alla Ceramic&Colours
Docente: Maite Larena
Interprete e Assistente: Incluso nel corso
Scarica il CV di Maite Larena
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CERAMICA NERA, TERRA D’ETRURIA | Gabriele Tognoloni
Il bucchero è un tipo di ceramica nera, fine e leggerissima, prodotta dagli Etruschi per realizzare vasi. L'integrale monocromia nera è la caratteristica più evidente di questa tipologia di ceramica e la colorazione è ottenuta mediante una cottura particolare.
Il bucchero fu utilizzato in Etruria dalla metà del VII secolo a.C. alla prima metà del V secolo a.C.
Gabriele Tognoloni
Nato a Gubbio nel 1973, laureato in Scultura all'Accademia di Belle Arti "Pietro Vannucci".
Dirige Unico, nella città di Gubbio, un atelier e una galleria in cui la sua esperienza artistica si concretizza in ceramiche che rivelano non solo il loro legame con le tradizioni artistiche artigianali locali e con il genius loci, ma anche con gli input diretti e indiretti ricevuti da alcune delle più importanti personalità della ricerca visiva italiana e internazionale, reinterpretando tali suggestioni secondo un proprio personalissimo linguaggio immediatamente riconoscibile. Molti critici d'arte hanno scritto del suo lavoro, tra cui Italo Tomassoni, Aldo Iori e Antonio Carlo Ponti. Tra le mostre recenti si segnalano le personali alla Galleria "lalineaartecontemporanea" di Roma (2016) e al Centro per l'Arte Contemporanea "La Rocca" di Umbertide (2020), la mostra collettiva "origine/presente" all'Atelier Schwab di Wertheim, Germania (2018), una residenza artistica presso l'Atelier A di Apricale (2018), il "Progetto Italia" in collaborazione con l'artista Alberto Gianfreda a Casa Testori a Milano (2021) e il "Grand tour Limonaia".
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo)
Docente: Gabriele Tognoloni
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio | Massimo 5 iscritti.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Roberto Reali
Inizia a lavorare nel 1974 presso la Bottega ceramica Fernando Rava di Faenza dove si appassiona al mondo del tornio. Apre la sua bottega specializzata nella foggiatura al tornio nel 1976 a Faenza. Collabora come maestro torniante con tutte le botteghe più importanti di Faenza e dintorni della quali citiamo: Bottega Gatti, Maestri Maiolicari, CACF, l'industria Cooperativa Ceramiche di Imola e Ceramiche Padovani. Nella sua carriera collabora inoltre con divesri artisti di fama internazionale come: Pomodoro, Ontani, Paladino, Arancio, Ducrot, Sissi, Cuschera e molti altri. Ancora oggi, dopo aver chiuso la sua bottega (nel 2015), collabora con tutte le botteghe di Faenza e con gli artisti nazionali e internazionali che hanno bisogno di manufatti ralizzati al tornio.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 24/06 e termina alle ore 17.00 di domenica 30/06.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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STAMPAGGIO CREATIVO | Simon Zsolt József
Lo scopo del corso è comprendere le opportunità di modellare le forme derivanti dagli errori di stampaggio. Impareremo come preparare una forma di stampaggio in gesso in più parti che ci consentirà di modellare le forme interne ed esterne dell'oggetto finale.
L’artista farà una presentazione delle sue opere che consentirà di osservare e comprendere questa speciale procedura di stampaggio. La seconda metà della proiezione dimostrerà la creazione di un oggetto specifico dall'inizio alla fase finale.
I partecipanti inizieranno a lavorare su uno degli oggetti di Zsolt attraverso una consultazione individuale, in un secondo momento creeranno una forma diversa e questo gli permetterà di imparare dal lavoro reciproco. Infine dalla preparazione del gesso seguiranno le rifinizioni, la segatura, la levigatura e l'assemblaggio della forma in gesso fino al colaggio della porcellana.
Simon Zsolt József
Simon Zsolt József ha studiato alla Moholy-Nagy University of Art and Design, Budapest. È un artista a tutto tondo, interessato di ceramica, pittura, teatro e musica. Lo studio del movimento è la base della sua opera. La sua ricerca si concentra nel processo attraverso gli stampi o moduli che fanno nascere una forma particolare, non quella programmata. Utilizza la porcellana per la sua qualità di fragilità che concede il senso di leggerezza, movimento e raffinatezza.
Il corso di 23 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del venerdì, del sabato, inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 12.00 il lunedì.
Compreso nel corso:
23 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 4 colazioni
Docente: Simon Zsolt József
Interprete e assistente: Incluso
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STAMPAGGIO CREATIVO | Simon Zsolt József
Lo scopo del corso è comprendere le opportunità di modellare le forme derivanti dagli errori di stampaggio. Impareremo come preparare una forma di stampaggio in gesso in più parti che ci consentirà di modellare le forme interne ed esterne dell'oggetto finale.
L’artista farà una presentazione delle sue opere che consentirà di osservare e comprendere questa speciale procedura di stampaggio. La seconda metà della proiezione dimostrerà la creazione di un oggetto specifico dall'inizio alla fase finale.
I partecipanti inizieranno a lavorare su uno degli oggetti di Zsolt attraverso una consultazione individuale, in un secondo momento creeranno una forma diversa e questo gli permetterà di imparare dal lavoro reciproco. Infine dalla preparazione del gesso seguiranno le rifinizioni, la segatura, la levigatura e l'assemblaggio della forma in gesso fino al colaggio della porcellana.
Simon Zsolt József
Simon Zsolt József ha studiato alla Moholy-Nagy University of Art and Design, Budapest. È un artista a tutto tondo, interessato di ceramica, pittura, teatro e musica. Lo studio del movimento è la base della sua opera. La sua ricerca si concentra nel processo attraverso gli stampi o moduli che fanno nascere una forma particolare, non quella programmata. Utilizza la porcellana per la sua qualità di fragilità che concede il senso di leggerezza, movimento e raffinatezza.
Il corso di 23 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del venerdì, del sabato, inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 12.00 il lunedì.
Compreso nel corso:
23 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 pasti brunch (4 colazioni e 3 pranzi)
Docente: Simon Zsolt József
Interprete e assistente: Incluso
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio | Massimo 5 iscritti.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Roberto Reali
Inizia a lavorare nel 1974 presso la Bottega ceramica Fernando Rava di Faenza dove si appassiona al mondo del tornio. Apre la sua bottega specializzata nella foggiatura al tornio nel 1976 a Faenza. Collabora come maestro torniante con tutte le botteghe più importanti di Faenza e dintorni della quali citiamo: Bottega Gatti, Maestri Maiolicari, CACF, l'industria Cooperativa Ceramiche di Imola e Ceramiche Padovani. Nella sua carriera collabora inoltre con divesri artisti di fama internazionale come: Pomodoro, Ontani, Paladino, Arancio, Ducrot, Sissi, Cuschera e molti altri. Ancora oggi, dopo aver chiuso la sua bottega (nel 2015), collabora con tutte le botteghe di Faenza e con gli artisti nazionali e internazionali che hanno bisogno di manufatti ralizzati al tornio.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 01/07 e termina alle ore 17.00 di domenica 07/07.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio | Massimo 5 iscritti.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Roberto Reali
Inizia a lavorare nel 1974 presso la Bottega ceramica Fernando Rava di Faenza dove si appassiona al mondo del tornio. Apre la sua bottega specializzata nella foggiatura al tornio nel 1976 a Faenza. Collabora come maestro torniante con tutte le botteghe più importanti di Faenza e dintorni della quali citiamo: Bottega Gatti, Maestri Maiolicari, CACF, l'industria Cooperativa Ceramiche di Imola e Ceramiche Padovani. Nella sua carriera collabora inoltre con divesri artisti di fama internazionale come: Pomodoro, Ontani, Paladino, Arancio, Ducrot, Sissi, Cuschera e molti altri. Ancora oggi, dopo aver chiuso la sua bottega (nel 2015), collabora con tutte le botteghe di Faenza e con gli artisti nazionali e internazionali che hanno bisogno di manufatti ralizzati al tornio.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 08/07 e termina alle ore 17.00 di domenica 14/07.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
LABIRINTO SMALTI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con gli smalti ceramici, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Quanta acqua si deve aggiungere nella preparazione dello smalto? Come si deve procedere per fare una buona applicazione? In questo corso vogliamo introdurvi alla smaltatura dei manufatti ceramici fornendo alcune competenze specifiche di base. Partiremo dalla conoscenza dei prodotti (Smalti, Cristalline, Colori, etc.) con le loro peculiarità, inizieremo da come si dove procedere nella loro preparazione e termineremo con la possibilità di provare le principali tecniche di smaltatura e con una guida alla cottura ceramica.
In particolare tratteremo l’applicazione per immersione, per spruzzatura con aerografo e la smaltatura a pennello con l'ausilio di particolari veicoli che consentono una migliore applicazione. Verranno presentati i passaggi necessari per ottenere effetti nei rivestimenti anche con applicazioni in più strati che saranno realizzati su supporti in argilla, già cotti, forniti dall'organizzazione.
Infine saranno affrontati anche i difetti che si riscontrano nella smaltatura e a questo proposito è possibile portare eventuali lavori personali finiti sulle cui problematiche sarà possibile svolgere una interessante lezione.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Vilma Bosi
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
LE BASI DELLA FOGGIATURA AL TORNIO | Roberto Reali
Corso intensivo sulla foggiatura al tornio.
Lavorare al tornio è un'arte che richiede tempo, costanza e un piccolo gruppo di lavoro.
Questo corso base, grazie all'esperienza di Roberto Reali (torniante/docente di Faenza da oltre 50 anni), affronterà le principali tecniche per iniziare a lavorare al tornio quali: la centratura, il cilindro e successivamente le prime forme derivate dal cilindro come la ciotola, il vaso, la tazza e la brocca.
Volutamente non è stato specificato un programma diviso giorno per giorno perchè il corso è strutturato come una maratona legata alla ripetizione di gesti e tecniche indispensabili per entrare nel mondo del tornio.
Il penultimo giorno di corso ai partecipanti verrà data la possibilità di cuocere una selezione delle proprie opere.
Orari del corso:
Tutti i giorni | 9.00 - 12.00 e 14.00 - 17.00 (6 ore al giorno);
Il corso inizia alle ore 9.00 di lunedì 11/07 e termina alle ore 17.00 di domenica 17/07.
Compreso nel corso:
42 ore di docenza | cottura | materiali | studio perfettamente attrezzato
Docente: Roberto Reali
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STAMPAGGIO CREATIVO | Simon Zsolt József
Lo scopo del corso è comprendere le opportunità di modellare le forme derivanti dagli errori di stampaggio. Impareremo come preparare una forma di stampaggio in gesso in più parti che ci consentirà di modellare le forme interne ed esterne dell'oggetto finale.
L’artista farà una presentazione delle sue opere che consentirà di osservare e comprendere questa speciale procedura di stampaggio. La seconda metà della proiezione dimostrerà la creazione di un oggetto specifico dall'inizio alla fase finale.
I partecipanti inizieranno a lavorare su uno degli oggetti di Zsolt attraverso una consultazione individuale, in un secondo momento creeranno una forma diversa e questo gli permetterà di imparare dal lavoro reciproco. Infine dalla preparazione del gesso seguiranno le rifinizioni, la segatura, la levigatura e l'assemblaggio della forma in gesso fino al colaggio della porcellana.
Sarà possibile scegliere tra due tecniche di lavorazione differenti:
- FLORAL (l'organizzazione fornirà 2 cilindri di gesso di diametro 19 cm);
- VASE TYPE (l'organizzazione fornirà 2 cilindri di gesso di diametro 19 cm e due di diametro
12 cm).
La tecnica scelta andrà comunicata al Faenza Art Ceramic Center al momento dell'iscrizione.
Simon Zsolt József
Simon Zsolt József ha studiato alla Moholy-Nagy University of Art and Design, Budapest. È un artista a tutto tondo, interessato di ceramica, pittura, teatro e musica. Lo studio del movimento è la base della sua opera. La sua ricerca si concentra nel processo attraverso gli stampi o moduli che fanno nascere una forma particolare, non quella programmata. Utilizza la porcellana per la sua qualità di fragilità che concede il senso di leggerezza, movimento e raffinatezza.
Il corso di 23 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del venerdì, del sabato, inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 12.00 il lunedì.
Compreso nel corso:
23 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 pasti brunch (4 colazioni e 3 pranzi)
Docente: Simon Zsolt József
Interprete e assistente: Incluso
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ONDE DI PORCELLANA | Mette Maya
Il workshop esplora l'uso di strutture di forma organica nella ceramica ispirate alla natura e all'architettura. Durante il workshop verranno realizzate delicate strutture utilizzando tende in bambù e spago.
In seguito, diversi strati di paper clay saranno applicati sulla struttura di bambù per creare onde di porcellana. Il bambù brucerà durante la cottura, rendendo possibili molte soluzioni creative attraverso l'aggiunta, la combinazione e la modifica delle forme. Queste strutture di bambù saranno anche la base per fare stampi in gesso per esplorare il movimento nell'argilla.
Infine, una selezione dei lavori prodotti sarà smaltata con ingobbi e ossidi che permetteranno di ottenere effetti cromatici molto interessanti in cottura finale.
Mette Maya
Mette Maya Gregersen ha conseguito un BA in ceramica presso il Camberwell College of Arts e un MA in Art Psychotherapy presso la Sheffield University. Ha viaggiato molto ed è stata invitata a residenze di ceramica nel Regno Unito, in Ungheria e in Cina. Il suo lavoro è un'indagine sulla sua condizione emotiva così come sull'identità sociale e sulla connessione tra pensiero, mani e spazio. Ha esposto a livello internazionale, tenuto conferenze e insegnato in molti workshop. È membro della International Academy of Ceramics, della Danish Association of Art and Design e della Dirty Go Clay Band.
Il corso di 24 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del giovedì, venerdì e del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 12.00 la domenica.
Compreso nel corso:
24 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 pasti brunch (4 colazioni e 3 pranzi)
Docente: Mette Maya
Interprete e assistente: Incluso
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LABIRINTO SMALTI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con gli smalti ceramici, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Quanta acqua si deve aggiungere nella preparazione dello smalto? Come si deve procedere per fare una buona applicazione? In questo corso vogliamo introdurvi alla smaltatura dei manufatti ceramici fornendo alcune competenze specifiche di base. Partiremo dalla conoscenza dei prodotti (Smalti, Cristalline, Colori, etc.) con le loro peculiarità, inizieremo da come si dove procedere nella loro preparazione e termineremo con la possibilità di provare le principali tecniche di smaltatura e con una guida alla cottura ceramica.
In particolare tratteremo l’applicazione per immersione, per spruzzatura con aerografo e la smaltatura a pennello con l'ausilio di particolari veicoli che consentono una migliore applicazione. Verranno presentati i passaggi necessari per ottenere effetti nei rivestimenti anche con applicazioni in più strati che saranno realizzati su supporti in argilla, già cotti, forniti dall'organizzazione.
Infine saranno affrontati anche i difetti che si riscontrano nella smaltatura e a questo proposito è possibile portare eventuali lavori personali finiti sulle cui problematiche sarà possibile svolgere una interessante lezione.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Vilma Bosi
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I NUOVI SMALTI CRISTALLIZZATI | José Maria Mariscal
Corso sugli Smalti Cristallizzati.
Corso completo teorico e pratico sulla formulazione, l'applicazione e i processi per creare i propri smalti cristallizzati. Il programma dell'esperto in smalti con cristali José Maria Mariscal prevede le formulazioni degli smalti e delle fritte più adatte ai cristali, la teoria sulle cristallizzazioni, le temperature, l'applicazioni e i metodi di cottura, la riduzione e post-riduzione, i trattamenti con acidi e la formulazione per sfondi rossi.
José Maria Mariscal
José Maria Mariscal, nato in terra di ceramisti La Bisbal d’Empordà, Spagna è figlio di un vasaio. Dopo una lunga esperienza come torniante apre il suo laboratorio nel 2003 dove sperimenta ingobbi, raku, smalti al rame e ai cristalli. Collabora con gli artisti Peter Ilsey e Manolo Sierra. Ha partecipato a diverse fiere, masterclass e symposium negli Stati Uniti, Europa, Israele e Australia.
Durante le mie ricerche ho trovato la perfezione degli smalti cristallizzati con il giusto rapporto tra quantità di cristalli e superficie. Le mie forme sono classiche e conservatrici e ho la capacità di controllare il posizionamento dei cristalli nella superficie. Non posso smettere di fare ricerche sugli smalti cristallizzati e mi piace sperimentare questa tecnica nel forno a gas.
Il corso di 20 ore dura dalle ore 9.00 alle ore 17:00 del Venerdì e del Sabato e dalle ore 9:00 alle ore 16.00 della Domenica.
Compreso nel corso:
20 ore di docenza | cotture | materiali | nr. 3 pasti brunch | studio perfettamente attrezzato | possibilità di visita alla Ceramic&Colours durante la Domenica del corso
Docente: José Maria Mariscal
Interprete e Assistente: Incluso
Scarica il CV di José Maria Mariscal
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DECORAZIONE CON ORO, LUSTRI E COLORI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con i preziosi e i colori a terzo fuoco, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Il decoro a terzo fuoco con oro, lustri e colori è un'arte affascinante che se ben gestita può essere molto meno costosa di quello che ci si aspetta. I partecipanti al corso impareranno un corretto approccio alla tecnica in modo da non sprecare tempo e risorse.
Il corso inizierà dalla conoscenza dei preziosi (oro e lustri) con le loro peculiarità, passerà poi alla preparazione degli oggetti da decorare fino ad arrivare all'applicazione tramite esercizi personali di decorazione. Si proseguirà con i colori a terzo fuco, verranno approfonditi i vari passaggi necessari per personalizzare oggetti già vetrati con decorazioni (filetti, scritte, ecc) e campiture.
Verrà data la possibilità ai partecipanti di portare i propri lavori già cotti con questa tecnica.
La domenica sarà quindi possibile sviluppare una interessante discussione su problemi e difetti legati al terzo fuoco.
Compreso nel corso:
11 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 1 pasto brunch (colazione e pranzo)
Docente: Vilma Bosi
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LABIRINTO SMALTI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con gli smalti ceramici, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Quanta acqua si deve aggiungere nella preparazione dello smalto? Come si deve procedere per fare una buona applicazione? In questo corso vogliamo introdurvi alla smaltatura dei manufatti ceramici fornendo alcune competenze specifiche di base. Partiremo dalla conoscenza dei prodotti (Smalti, Cristalline, Colori, etc.) con le loro peculiarità, inizieremo da come si dove procedere nella loro preparazione e termineremo con la possibilità di provare le principali tecniche di smaltatura e con una guida alla cottura ceramica.
In particolare tratteremo l’applicazione per immersione, per spruzzatura con aerografo e la smaltatura a pennello con l'ausilio di particolari veicoli che consentono una migliore applicazione. Verranno presentati i passaggi necessari per ottenere effetti nei rivestimenti anche con applicazioni in più strati che saranno realizzati su supporti in argilla, già cotti, forniti dall'organizzazione.
Infine saranno affrontati anche i difetti che si riscontrano nella smaltatura e a questo proposito è possibile portare eventuali lavori personali finiti sulle cui problematiche sarà possibile svolgere una interessante lezione.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Vilma Bosi
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
REALIZZAZIONE DI STAMPI IN GESSO | Marco Malavolti
Questo corso tratterà la formatura di stampi in gesso | Massimo 4 iscritti.
Riprodurre una forma per grandi o piccole produzioni, ma anche creare oggetti unici partendo da uno stampo per colaggio o a pressione, semplificando I processi di lavorazione; è il sogno di molti ceramisti.
Il formatore Marco Malavolti presenterà in forma efficace, semplice e creativa un programma per la realizzazione di stampi in più parti, per colaggio e per stampaggio a pressione. Si partirà dall’idea e da un progetto personale per poi sviluppare un modello che verrà analizzato per dopo realizzare il proprio stampo.
Il corso si rivolge a un gruppo di massimo 4 persone e questo darà la possibilità ai partecipanti di sviluppare molti dei loro progetti personali, anche di grandi dimensioni.
Il corso di 35 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 dal Mercoledì al Sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 la Domenica.
Compreso nel corso:
35 ore di docenza | materiali | studio perfettamente attrezzato | possibilità di visita alla Ceramic&Colours
Docente: Marco Malavolti
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
LABIRINTO SMALTI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con gli smalti ceramici, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Quanta acqua si deve aggiungere nella preparazione dello smalto? Come si deve procedere per fare una buona applicazione? In questo corso vogliamo introdurvi alla smaltatura dei manufatti ceramici fornendo alcune competenze specifiche di base. Partiremo dalla conoscenza dei prodotti (Smalti, Cristalline, Colori, etc.) con le loro peculiarità, inizieremo da come si dove procedere nella loro preparazione e termineremo con la possibilità di provare le principali tecniche di smaltatura e con una guida alla cottura ceramica.
In particolare tratteremo l’applicazione per immersione, per spruzzatura con aerografo e la smaltatura a pennello con l'ausilio di particolari veicoli che consentono una migliore applicazione. Verranno presentati i passaggi necessari per ottenere effetti nei rivestimenti anche con applicazioni in più strati che saranno realizzati su supporti in argilla, già cotti, forniti dall'organizzazione.
Infine saranno affrontati anche i difetti che si riscontrano nella smaltatura e a questo proposito è possibile portare eventuali lavori personali finiti sulle cui problematiche sarà possibile svolgere una interessante lezione.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Vilma Bosi
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
DECORAZIONE CON ORO, LUSTRI E COLORI | Vilma Bosi
Imparare a lavorare con i preziosi e i colori a terzo fuoco, l'applicazione facile, la decorazione e la cottura della ceramica.
Il decoro a terzo fuoco con oro, lustri e colori è un'arte affascinante che se ben gestita può essere molto meno costosa di quello che ci si aspetta. I partecipanti al corso impareranno un corretto approccio alla tecnica in modo da non sprecare tempo e risorse.
Il corso inizierà dalla conoscenza dei preziosi (oro e lustri) con le loro peculiarità, passerà poi alla preparazione degli oggetti da decorare fino ad arrivare all'applicazione tramite esercizi personali di decorazione. Si proseguirà con i colori a terzo fuco, verranno approfonditi i vari passaggi necessari per personalizzare oggetti già vetrati con decorazioni (filetti, scritte, ecc) e campiture.
Verrà data la possibilità ai partecipanti di portare i propri lavori già cotti con questa tecnica.
La domenica sarà quindi possibile sviluppare una interessante discussione su problemi e difetti legati al terzo fuoco.
Il corso di 11 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 13.00 della domenica.
Compreso nel corso:
11 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 1 pasto brunch (colazione e pranzo)
Docente: Vilma Bosi
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IL RAKU DOLCE | Giovanni Cimatti
Il Raku Dolce è un'idea che Giovanni Cimatti ha avuto alla fine degli anni 90' e che si distingue dal Raku cosiddetto per la ridotta fumigazione e l'impiego di argille senza chamotte.
Giovanni Cimatti ha aggiunto un'ulteriore variante al suo Raku Dolce che vede associati gli ingobbi del genere "terra sigillata" ai lustri in vernice.
Tutto questo ottenuto in una unica cottura in forno a gas.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso:
14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso)
Docente: Giovanni Cimatti
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
L’ELEGANZA DEL DECORO MARMORIZZATO | Vilma Bosi
Corso sul Decoro Marmorizzato.
Le venature del marmo applicate alla porcellana.
Durante il corso verrà approfondita l'innovativa tecnica di decorazione ceramica che produce l'effetto marmorizzato, utilizzabile sia per oggetti d'uso che scultorei. I partecipanti realizzeranno diverse colorazioni creative uniche nel loro genere su manufatti in porcellana forniti dall'organizzazione. Verranno infatti trattate tutte le fasi di lavoro: dalla preparazione, all'applicazione alla cottura, che portano alla realizzazione di opere con eleganti venature colorate .
Le lezioni sono totalmente pratiche oltre a un capitolo teorico, cotture e materiali e una sessione DPF (Domande Più Frequenti).
Compreso nel corso:
11 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 1 pasto brunch (colazione e pranzo)
Docente: Vilma Bosi
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MY FUNNY GLAZES | Maite Larena
Corso incentrato sulla realizzazione dei propri smalti ceramici.
Quando ci avviciniamo agli smalti ceramici, la prima impressione è di immensità ... da dove comincio? Quali sono le materie prime? Quali smalti saranno adatti ai miei pezzi? La creazione di smalti personalizzati è particolarmente attraente per la maggior parte dei ceramisti. In questo corso, seguendo una semplice metodologia, verranno insegnati metodi di lavoro per pianificare lo sviluppo di smalti e ottenere una grande quantità di essi. In questo modo espanderemo il processo della colorazione, delle trame, delle applicazioni e dei risultati estetici applicabili alle ceramiche dell'autore. Viene proposto un laboratorio di sperimentazione di smalti ceramici per 1240-60 ° C, sia per la cottura in forno elettrico che in forno a gas.
Verrà fornita un'ampia documentazione, che sarà esaminata in presentazioni e discorsi teorici intercalati con il lavoro dell'officina, nonché sistemi di archiviazione computerizzati per formule ceramiche.
Maite Larena
Laureata in chimica all’università di Valencia, Spagna e ceramista autodidatta. La carriera di Larena si divide fra il lavoro artistico e tecnico. Oltre le sue esposizioni personali e collettive con la serie di contenitori di particolari smalti; Maite è stata invitata a diversi congressi internazionali come ricercatrice di grande esperienza nel campo degli smalti e coloranti ceramici. Ha pubblicato 11 articoli specializzati sui rivestimenti vetrosi e sviluppato 6 progetti sovvenzionati dal governo spagnolo sulla ricerca ceramica. Per diversi anni è il responsabile del laboratorio di ricerca, sviluppo e produzione di smalti e coloranti della PRODESCO S.L. e della AICE-ITC, Associazione di ricerca delle industrie ceramiche spagnole. Nel campo della didattica, per molti anni, è stata professore della cattedra di Materiali e tecnologia ceramica della Scuola Superiore d’Arte de Manises, Spagna.
Il corso di 35 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 dal Mercoledì al Sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della Domenica.
Compreso nel corso:
35 ore di docenza | cotture | materiali | nr. 5 pasti brunch | studio perfettamente attrezzato | possibilità di visita alla Ceramic&Colours
Docente: Maite Larena
Interprete e Assistente: Incluso nel corso
Scarica il CV di Maite Larena
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Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.
