PORCELLANA E VETRO | Anne Türn
€450.00
25-26-27 Ottobre 2025
Corso sperimentale sulla fusione del vetro sulla porcellana.
Questo workshop è dedicato alla realizzazione di pezzi che sembrano impossibili.
Si tratta di capire come usare la porcellana paper-clay e il vetro insieme per formare un’opera d’arte. . .
Come realizzare strutture fragili in porcellana e come cuocerle. Ci concentreremo su come far giocare insieme porcellana e vetro, su quali condizioni dobbiamo dare loro per controllare almeno un po’ questo processo.
Dopo la cottura della porcellana, impareremo diversi modi di caricare il forno per dare al vetro la possibilità di fondersi attraverso e sopra i pezzi di porcellana che avete realizzato.
Il terzo giorno vedremo i risultati e li discuteremo.
Le lezioni sono totalmente pratiche oltre a un capitolo teorico, cotture e materiali e una sessione DPF (Domande Più Frequenti).
Anne Türn
Anne Türn è una ceramista Estone che ha vinto numerosi premi internazionali e locali. La sua arte è stata presentata in diverse mostre in tutto il mondo. Le ciotole in ceramica, le straordinarie luci e le opere in vetro di Anne sono solo alcuni esempi del suo lavoro, che arreda molte case. L’opera d’arte “Dancing wolves”, un premio realizzato da Anne, viene consegnata ai vincitori di Looduse Aasta Foto da molti anni. Magnifiche foto di animali e natura che stupiscono gli spettatori di tutte le età. Proprio come le ceramiche di Anne, ogni pezzo ha la sua unicità. Anne Türn è nata a Tallinn, in Estonia, nel 1964. Ha studiato all’Accademia delle Arti di Tallinn e all’Institut of Keramik di Höhr-Grenzhausen, in Germania. Numerosi sono i premi e le mostre che Anne ha vinto e a cui ha partecipato.
Il corso di 20 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e della domenica e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 il lunedì.
Compreso nel corso:
20 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 colazioni
Docente: Anne Türn
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Per confermare l’acquisto occorre versare l’acconto o l’intero importo seguendo la procedura sottostante.
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Giovanni Cimatti Giovanni Cimatti è stato docente all’Istituto d’Arte di Siena, direttore della Scuola di Disegno e Plastica “T. Minardi” di Faenza e docente all’Istituto Statale d’Arte per la Ceramica di Faenza. Ha iniziato l’attività artistica negli anni settanta sviluppando una personale ricerca sui rapporti tra forma e superficie rielaborando varie tecniche come i decori d’argilla a sangam, il raku, le decalcomanie, le terre sigillate e da anni si interessa anche dell’alta temperatura. È stato invitato in importanti mostre internazionali d’arte ceramica, ha realizzato mostre personali su invito in Belgio, Giappone, Olanda, Korea e Svizzera e ha partecipato a scambi culturali in Francia, Giappone e Germania. Ha realizzato mostre personali: al Museo d’Arte Contemporanea della Kyungshung University di Pusan in Korea, alla Galleria del Ceratekno di Toki City in Giappone e al Museo Civico Archeologico di Bergamo.
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso: 14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 colazione | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso) Docente: Giovanni Cimatti Scarica il programma in formato pdf Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.CERAMICA NERA, TERRA D’ETRURIA | Gabriele Tognoloni
21-22 Giugno 2025
Il bucchero è un tipo di ceramica nera, fine e leggerissima, prodotta dagli Etruschi per realizzare vasi. L'integrale monocromia nera è la caratteristica più evidente di questa tipologia di ceramica e la colorazione è ottenuta mediante una cottura particolare. Il bucchero fu utilizzato in Etruria dalla metà del VII secolo a.C. alla prima metà del V secolo a.C.
Gabriele Tognoloni Nato a Gubbio nel 1973, laureato in Scultura all'Accademia di Belle Arti "Pietro Vannucci". Dirige Unico, nella città di Gubbio, un atelier e una galleria in cui la sua esperienza artistica si concretizza in ceramiche che rivelano non solo il loro legame con le tradizioni artistiche artigianali locali e con il genius loci, ma anche con gli input diretti e indiretti ricevuti da alcune delle più importanti personalità della ricerca visiva italiana e internazionale, reinterpretando tali suggestioni secondo un proprio personalissimo linguaggio immediatamente riconoscibile. Molti critici d'arte hanno scritto del suo lavoro, tra cui Italo Tomassoni, Aldo Iori e Antonio Carlo Ponti. Tra le mostre recenti si segnalano le personali alla Galleria "lalineaartecontemporanea" di Roma (2016) e al Centro per l'Arte Contemporanea "La Rocca" di Umbertide (2020), la mostra collettiva "origine/presente" all'Atelier Schwab di Wertheim, Germania (2018), una residenza artistica presso l'Atelier A di Apricale (2018), il "Progetto Italia" in collaborazione con l'artista Alberto Gianfreda a Casa Testori a Milano (2021) e il "Grand tour Limonaia".
Il corso di 14 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso: 14 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 colazioni Docente: Gabriele Tognoloni Scarica il programma in formato pdf Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.LE FORME DELLA PORCELLANA | Etra Masi
18-19-20 Ottobre 2024
La porcellana è una terra dai molti pregi: trasparenza, candore, durezza, valorizzarli vuol dire averne compreso la natura. In questo corso si affronteranno tecniche differenti, primo passo per potersi muovere liberamente all'interno dei processi produttivi della porcellana. Colaggio, modellazione plastica, stampaggio e smaltatura sono le basi da cui possono nascere sia oggetti d'uso che masse scultoree. La porcellana in forma liquida e allo stato plastico sarà lavorata con o senza l'aiuto di stampi in gesso in piccole forme, analizzando per ogni fase: tempi, criticità e potenzialità. Ciascun partecipante, alla fine del percorso, avrà ampliato e chiarito la sua conoscenza delle proprietà fisiche e tecniche “dell'oro bianco” e potrà scegliere il metodo di lavoro più affine alla propria immaginazione.
Etra Masi Si laurea in Scultura presso l'Accademia di Belle Arti di Napoli dove amplia il tema delle “contaminazioni” e indaga il rapporto tra scultura e architettura. Con l’arrivo a Faenza nel 2015 viene a contatto con la tradizione ceramica, approfondendo la conoscenza delle tecniche artigiane. La porcellana diviene il suo materiale d'elezione, costruisce le sue sculture modellandole a mano, tutto ruota attorno alla valorizzazione della dimensione tattile, il gesto scrive il segno. Il suo lavoro è presente in fiere di settore, mostre e concorsi d'arte internazionale. Nel 2021 è selezionta per The Blanc de Chine International Ceramic Art Award in Hangzhou Winland Center, Cina; nel 2019 riceve una Menzione d'Onore per l'International Biennial of Ceramic Art of Aveiro, in Portogallo.
Il corso di 20 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del venerdì e del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 16.00 della domenica.
Compreso nel corso: 20 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 3 pasti brunch (colazione e pranzo) | una scatola omaggio (con campionatura dei materiali utilizzati durante il corso) Docente: Etra Masi Scarica il programma in formato pdf Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.DECORAZIONE CON ORO, LUSTRI E COLORI | Vilma Bosi
10-11 Maggio 2025
Il decoro a terzo fuoco con oro, lustri e colori è un'arte affascinante che se ben gestita può essere molto meno costosa di quello che ci si aspetta. I partecipanti al corso impareranno un corretto approccio alla tecnica in modo da non sprecare tempo e risorse. Il corso inizierà dalla conoscenza dei preziosi (oro e lustri) con le loro peculiarità, passerà poi alla preparazione degli oggetti da decorare fino ad arrivare all'applicazione tramite esercizi personali di decorazione. Si proseguirà con i colori a terzo fuco, verranno approfonditi i vari passaggi necessari per personalizzare oggetti già vetrati con decorazioni (filetti, scritte, ecc) e campiture.
Vilma Bosi Nel 1978 inizia il suo lavoro come ceramista nella bottega di Antonietta Mazzotti dove si appassiona e specializza nella decorazione dei manufatti ceramici. Nella sua carriera ha collaborato con l'industria ceramica Diva dove era responsabile del reparto decorato a mano e del laboratorio. Nel tempo la sua specializzazione è diventata il terzo fuoco (principalmente oro e preziosi) grazie al quale ha collaborato con diversi artisti e artigiani in Italia. Tra i più importanti citiamo: La bottega Gatti, Fos Ceramiche, Padovani Ceramiche, Laboratorio Pesaro, Coralla Maiuri e Ceramic & Colours. Nel 2011 viene assunta da Ceramic & Colours come responsabile del laboratorio, ruolo che attualmente ancora ricopre. Dal 2018 insegna come docente nel Faenza Art Ceramic Center.
Il corso di 11 ore inizia alle ore 9.00 e termina alle ore 17:00 del sabato e inizia alle ore 9:00 e termina alle ore 13.00 della domenica. Compreso nel corso: 11 ore di docenza | i materiali necessari allo svolgimento del corso | le cotture | nr. 2 colazioni Docente: Vilma Bosi Scarica il programma in formato pdf Per confermare l'acquisto occorre versare l'acconto o l'intero importo seguendo la procedura sottostante.